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martes, marzo 10, 2009

¡¡¡¡¡¡VIDEO CLIPS PARA BANDAS EMERGENTES!!!!!!! (((GRATIS))))




Me encanta la música, pero no tengo condiciones para interpretar ningún instrumento; que demande motricidad fina, jajajaj. salvo en las percusiones, puedo llevar el ritmo!!!!El asunto es que soy audiovisualista, dedicado a hacer documentales, pero quiero darme el gusto de hacer video clips musicales; asi que si tienen alguna banda - podemos conversar la idea y si llegamos a acuerdo, si hay feeling - Hecemos un video clip!!!! Tengo una camarita HD (High definition) y de todo para la edición digital.


Guille.


PD. el mismo ofrecimiento para hacer video-performance, video-danza, video-arte.

Si se animan contactenme al mail ecosistema@hotmail.com Asunto: Video-Clip


domingo, mayo 11, 2008

PAN DURO (Performance)


Esta fue una performance que realice el año 2004 en Santiago Centro

Frente a la Sala Isidora Segers de la U. De Chile.

jueves, septiembre 13, 2007

Proyecto Chackra



CONVOCATORIA
"PROYECTO CHAKRA"
Septiembre-2007.

Invitamos a los creadores independientes - análogos y digitales - artistas plásticos, multimediales, gestores, trabajadores y activistas de la cultura, artistas escénicos, bailarinas, poetas, músicos, fotógrafos, audiovisualistas, performers, a formar parte de "Proyecto Chakra" Un proyecto seminal para sembrar sueños y compartir realizaciones concretas.

"Proyecto Chackra"
- no es un espectáculo-
es una experiencia litúrgica ritual,
expresión simbólica post-artística,
política del alma,
poética del cuerpo,
nihilismo-pragmático,
tradición y pusmodernidad post-gogo.
a cultivar nuestra presencia plena
aquí ahora.


La idea es intervenir el Restaurante "San Gennaro"[1] y consagrar todos los días jueves de 8 PM a 11 PM a las sesiones "Chackra". Las cuales serán iniciadas a partir de una acción litúrgica-ceremonial-ritual de "apertura de Chackra", una vez abierto este espacio, serán presentadas diversas acciones, manifestaciones y encarnaciones de arte experimental. Proyecto "Chackra" da cabida a todo tipo de manifestaciones expresivas que comprometan honestamente la sensibilidad "artística" o "para-artística" Proyecto "Chackra" por su carácter seminal-experimental-germinal, es adecuado tanto para presentar obras experimentales terminadas, así como también presentar proyectos en proceso de realización (avances), la idea es socializar, colectivizar y compartir los procesos creativos.
Las "Sesiones Chackra" son instancias de reflexión activa, sobre nuestra contingencia cultural desde dimensiones subjetivas -internas -microsociales, hasta abarcar las dimensiones político-sociales macrosociales, que nos interesan y afectan.

Las "Sesiones Chackra" serán registradas audiovisualmente (en video digital) y los creadores y artistas tendrán acceso al material registrado. Contamos con espacios interesantes a intervenir: Av. Ricardo Cumming, La entrada del Restaurante, una habitación y una terraza patio.

Las Fechas tentativas para comenzar las sesiones son:

- Jueves 27 de Septiembre 2007: "Abriendo primer Chackra equinoccio-primavera"
- Jueves 4 de Octubre 2007 "Abriendo segundo Chackra de la Creación"
- Jueves 11 de Octubre 2007 "Abriendo tercer Chackra",
y así sucesivamente cada jueves.

La idea es partir de lo menor a lo mayor - de lo simple a lo complejo - e ir tomando fuerza poco a poco, sin ansiedad y sin apuros. Nos imaginamos que la primera sesión puede ser un acto muy sencillo - pero significativo- por ejemplo:


PROGRAMACION "Sesión Chacra":

-20:00 hrs. Presentación ceremonial-ritual "apertura de Chackra"- acto preformativo.
- 20: 20 hrs Presentación Audiovisual
(video-arte, video-danza, video-performance, diaporamas).
- 21: 00 hrs. Danza y Performances.
- 22:00 hrs. Recital Poesía- Canto.
-22: 30 hrs. Música análoga-acústica
- 23: 00 hrs. Dj. Música Electrónica. (CIERRE).

A los interesados en participar de "Proyecto Chackra" se les invita a tomar contacto con Guillermo Molina Holmes al celular: 09 128 44 04 o vía mail contactándose a: ecosistema@hotmail.com, para programar las intervenciones en las respectivas sesiones.

Atte. Guillermo Molina Holmes. www.pusmodernida.blogspot.com

PD: Necesitamos conseguir un proyector, (Data Show) para la primera sesión, si alguien puede prestar uno estaremos muy agradecidos.


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[1] Restaurante "San Gennaro"esta ubicado en Av. Ricardo Cumming 132, entre Moneda y Agustinas, Santiago Centro, Barrio Yungay-Brasil.



lunes, mayo 28, 2007

Chateando con (inutilisimo) Monroy

Este es un chateo que tuve vía MSN, la semana pasada con Monroy
El mejor cultor de arte performance de Chile, según mi humilde apreciación,
Tal vez con este juicio me gane muchas enemistades, el mundillo de la performance
en nuestro país esta lleno de rencillas egóticas, dignas de una melodramática teleserie cebolla.
Si quieren saber mas de Monrroy
Visiten estos Link :
Entrevista en la nación:
http://www.lanacion.cl/prontus_noticias/site/artic/20070217/pags/20070217222339.html

En: http://galeriacallejera.blogspot.com/


http://galeriacallejera.blogspot.com/2006/12/monroy.html



Aquí viene el Chateo, Viernes 25.05.2007. 22.03 hrs)


(inutilisimo)MONROY UN EXPERIMENTO SOCIAL dice:
cABALLERO COMO ESTA USTED.....

CE ACATL GUILLECHILIZTRLI dice:
Hola,bien....




viernes, noviembre 03, 2006

Leche derramada II ( Performance ): Remedio para la nostalgia

Este lunes consagré el ritual "Leche derramada II", una performance que realicé dentro del marco de la Primera Bienal Internacional Deformes 2006. Ahora me siento más relajado, fue el cierre de un ciclo, o mas bien el balance (o contrabalance) de una performance que realicé hace ya casi cuatro años. La acción de "Leche derramada l" surgió como un proceso de creación "poética" primero se me vino a la mente un antiguo poema que escribí por el año 88 y dice:

Dios me salve de la nostalgia
que los remolinos del recuerdo
no me derrumben
que siga mi columna erecta
y mis costillas
contengan el aire que respiro

se me derrama el alma
se me derrama!!


Para variar el tema de este poema y otros mas giraban entorno al profundo sentimiento de nostalgia que ya entonces sentía por México. A este sentimiento nostálgico de base se le sumaba una profunda desilusión amorosa al terminar el milenio. Tomé esta emoción nostálgica de base y la sumé a mi despecho sumándole al poema al final - como sentencia - el proverbió popular: "no llores sobre la leche derramada", porque en cierta forma buscaba aliviar mi dolor, y sentía que literalmente se me estaba derramando el alma, la energía ( Chi o Ki ). También jugaba con el sentido de la palabra derrame, la perdida de la energía y el amor, Leche derramada!. No llorar sobre la leche derramada era buscar una salida de desapego, de dejar ir, de asumir pragmáticamente el hecho consumado, la perdida, el derrame!!!. Luego trate de pensar en la acción ( el acto simbólico). La leche era eso literalmente leche materna-semen fluidos nutritivos y fecundos, energía materializada orgánica animal !! me gustó su potente simbolismo, además derramarla en un gesto convulsivo como si fuera una eyaculación tremenda, apoteósica!, daba la sensación del derrame, la perdida. En cierta forma esta performance era también concebida como un acto terapéutico, una limpia!, una sanación !, un acto psicomágico!, no solo una performance . Pero la ejecución de esta primera acción (en Deformes I) no resultó muy efectiva, en realidad si me soltó la tensión acumulada!! - pero me derramé -, y al parecer perdí mucha vitalidad, e inclusive empecé a ponerme canoso de sopetón !! y esto se acentuó en los últimos 4 años. No quiero parecer un supersticioso barato, me entienden, se que igual el envejecimiento es un proceso natural, pero sentí una perdida y lo peor sentía que tenía un espacio abierto una fuga constante!. Este año Gonzalo Rabanal curador de Deformes, me invito a participar y me pidió que repusiera mi performance de la leche derramada. No niego que me dio susto de solo pensarlo, además no soy de la idea de repetir performances y acciones de arte como si fueran un espectáculo. Rabanal me insistía en hacer una "reinstalación" de performance y le dije que si, que ningún problema, por que sentí que era la ocasión de hacer un ritual de balance, de cierre!!.


El primer ritual: Leche derramada 1 fue abierta, una explosión de fuerza centrifuga. Exhalación

El segundo ritual: Leche derramada 2 tenía que ser una operación inversa, una explosión contenida, centrípeta. Pero como hacerlo ?

En la primera acción me identifique con una ofenda de semillas, copal, objetos rituales como pedernales tallados, y hice un pentagrama grafico de mis coordenadas vitales, plantas de las manos y pies, ojos, líneas de pensamiento, y un glifo del ritual nahua del sangrado genital, con un pene atravesado por dos espinas-punzones. Toque un tamborín y flauta de caña totonacos y sonajas, me desnudé y deje mi ropa en el piso representando mi figura humana civilizada-culturizada en el piso, me derrame y me arrojé sobre un plástico extendido en el piso deslizando varias veces sobre el chorro de leche, luego challé a la manera de ofrenda andina sobre la leche con challa de lentejuelas brillantes.

Para contener el ritual primero, en la segunda performance hice un cerco coagulante como operación alquímica de contención, utilicé harina para contener la leche y hacer argamasa (cemento unitivo). Pues nuevamente me iba a derramar para evocar la acción primera. La propiciación del ritual la hice sahumando con copal (nahua) y coba (aymará), puse panes chilenos (marraquetas) y tortillas de maíz (mexicanas), puse una Virgen de Lourdes de yeso (chilena) y un paliacate de una Tonantzin Guadalupe (méxicana), amarrada sobre un rehue pequeño coronado por una rama sagrada de canelo (fogüie Mapuche). Paralelamente al comienzo en los preparativos, mostré un video con imágenes de documentos que decían "Formula migratoria para no-migrante" el clásico FM2 con el cual entramos muchos hijos de exiliados a estudiar a México, aparecía mi foto carnet -cuando era chavito chiquitito - y mi foto aparecía al lado de un escudo mexicano de un sello oficial del documento cuando ingresé a México, también aparecía sobre fondo negro el texto del poema de la nostalgia y el derrame, también aparecían las imágenes y las voces de unas ñañas (mapuches) haciendo sopaipillas y una marchantita que hacía quesadillas en Xochimilco (México) La idea era vincular el arraigo a la comida, el pan, las tortillas, las sopaipillas, y poner de manifiesto mi biculturalidad híbrida - Chilmex - Post-exiliada, una forma de agradecer mi arraigo bicultural, o mejor dicho reafirmar mi identidad multicultural latinoamericano y mestizo, y encubrir el ritual íntimo, o dejarlo operar a un nivel subconsciente y destacar en primer plano el tema identitario-nostálgico.

Bueno, esa es mi confesión, mi descargo, para tratar de explicar por que hago performances, y por que me he rayado con el tema de las performances rituales (terapéuticas y restablecedoras). Eso es lo que me seduce de la performance, su capacidad de redefinir simbólicamente lo ya establecido en nuestras vidas, suspender la cultura por un momento en un acto, y subvertir el orden de la propia cultura, la propia psiquis, y manipular intuitivamente los significados simbólicos, y re construirse (o re-programarse como diría un cibernético o un neurolingüista ). Reincorporarse al cuerpo y sanarse a través de la somatización y la expresión. Me encantaría tener retroalimentación en compartir experiencias similares. Un abrazo a todos los amig@s bloggers!!!

viernes, junio 30, 2006

POEMAS DISIDENTES










Anómalo

Fui un niño problema,
y en mi vejentud
soy un viejo problema…

"El ser viejo
y no ser reaccionario
es una contradicción
hasta biológica"
Dice el Allendismo VIP.

No le compro a los culiaos!!!!

Impaciente, insolente,
- Subestandard-
Desparramado, Manchado, Derramado,
- Ensayo y error-

no le compro a los culiaos!!!!



Post-Popular

Burguesía para todos!!!
o Burguesía para nadie!!!

Vino, libros, cine, justicia y libertad!!!

TAO SUDACA

Lao Tse dice:

"cuando surge la belleza,
surge la fealdad"


entonces digo:

"Cuando surge la riqueza
surge la pobreza"

viernes, mayo 19, 2006

El Mastro Copello regresó al útero cósmico.


El Mastro Copello
Regresó al útero cósmico.

El jueves 11 de mayo recién pasado se nos fue el Maestro Pancho Copello; algo sabía vagamente de que estaba enfermo de Sida, y que estaba pasando penurias y pellejerías económicas tras su retorno a Chile el año 96.Tal vez por esta desconocida que le hizo el medio artístico nacional, la falta de reconocimiento a su larga y sólida carrera como artista visual, grabador, mimo, bailarín y performer magistral. Tal vez estas circunstancias hicieron que yo lo conociera dentro del circuito mas underground , marginal y contestario del arte chileno (o Santiaguino siendo más preciso). A Francisco lo conocí como un artista integro, un moje dedicado a su oficio, lo conocí por Gonzalo Rabanal (un discípulo del maestro en cierto sentido), estábamos preparando DEFORMES UNO, en el cual Francisco rememoró en acción su mítica performace el mimo y la bandera. Compartió “escena” (en performace en rigor no hay escena, no es teatro) con varios performeros chilenos emergentes, y después nos fuimos topando en múltiples eventos de performace . Me regalo su libro autobiográfico autoeditado sobre su experiencia en performance. Pero debo reconocer que era mas amigo de otros amigos en común que pudieron compartir más con el. Sin embargo tengo un agradable recuerdo de el; a pesar de reconocer en él un malestar, que lo hacía refunfuñar y despotricar por el estado del país, y nuestra sociedad. En un principio lo prejuzgue como un homosexual hipersensible y delicado que se quejaba de las pellejerías que sufrimos casi todos los chilenos, después de que el se había acostumbrado a la gran vida y al glamur e las estrellas, de Roma, Londres y Neva York; algo de eso provocaba Copello, una cierta envidia de que el vivió a concho su vida, exploró su sexualidad sin límites y la incorporó a su trabajo. Si, era un trabajo narcisista, como muchos otro de su época y circunstancias ( trabajó y carretió creativamente con Andy Warhol, la coreógrafa Laura Dean, o de teóricos como Luciano Inga-Pin, y otros peces gordos el arte del primer mundo). Lo tuvo todo, Si, para el solito, si, pero su trabajo narcisista se tornó cada vez mas autoreflexivo, autocrítico, sobrepasando su grandiosa expresividad y soberbio sentido estético; para trasmitir significaciones mas profundas; su cuerpo ya envejecido continuo or la senda de la exigencia preformativa, y somatizaba la crisis de todo el sistema , todo allí el la rebeldía Beat, el nihilismo hippy y la psicodelia de los sesentas, el glamoroso Pop art, el body art, el conceptualismo objetual, el neoexpresionismo, el barroco posmoderno; todas las artes de esta época pusmoderna; fue somatizada por su cuerpo; y quizás la última performace sintomática de este mundo, fue la angustiosa agonía dolorosa, prolongada y dolorosa que tuvo el maestro Copello, en “la angustiante sala de espera del Sida en los pasillos de la Salud Publica” como me lo comentó su más cercano colaborador y discípulo, Lautaro Villarroel, visiblemente quebrado por todo lo sucedido; Lautaro lo asistió en su muerte y luego se dio cuenta como manos obscuras, violaron su taller y registraron sus obras mientras el maestro estaba en agonía; y a propósito ayer fue la inauguración de la exposición póstuma que ancho Copello estaba preparando en vida, para la galería de la Universidad de Talca, allí se llenó de la crema y nata del arte chileno; allí si llegaron los mercaderes el arte a tasar sus cuadros , ahora que subieron de golpe las acciones Coppello; y eso que el viernes cuando fuí a su velorio realizado el viernes pasado en la casa Michoacán de la hormiguita (Delia del Carril) solo estuvimos presentes un puñado de performeros marginales y cercanos colaboradores del maestro. Pero bueno ese es el pago de chile como suelen consolarse los artistas de Chile. Solo espero que esto quede bien documentado en el trabajo que está haciendo mi amigo Cristián del Campo ( estaba haciendo un documental sobre la vida del maestro y le tocó vivir su muerte); yo le aconsejé que siguiera registrando; aun que suene macabro – se que es doloroso _ a mi me pasó al realizar mi último documental – es un Karma fuerte – pero el mismo Pancho en el hospital le pidió a Cristián que terminara su documental. Ayer en la mentada exposición se presentó un avance del video de Cristian, y otros Hello Again de Claudio Marcone (muy bueno! en el que Copello anuncia su muerte recorriendo Santiago en una carroza blanca) y Chilean boy, de Claudio Rojas. Estos videos se presentarán en algunos homenajes:

En Santiago, este sábado20 entre las 15:00 y las 20:00 horas en el Primer Encuentro Internacional de Arte Urbano "CELEBRACIÓN" a realizarse en la nueva plaza Violeta Parra, (ex la Quintrala) en la comuna de La Reina, Príncipe de Gales con Aguas Claras, se realizará un homenaje a Copello. Habrá de forma continuada arte acción – performance – poesía - poesía visual – poesía sonora- danza contemporánea – video arte – arte digital + beat box
música - instalación – arte correo.

Los artistas que participarán son :
Ricardo Castro Piuke Werken - Brisa Muñoz - Antonio Cares - Yto Isabel Aranda + Oe Nicolás Julio + Naftec Jean Pierre Collarte - Vicky Larrain - FIR Fernando Iván Rubilar - Paula Castillo - Eugenia Prado - Francisco Romero Guillermo Molina - Leonardo Portus - Samuel Ibarra - Mariela Isabel Ríos Francisca Werth - Carolina Oliveros - Mario Arnoldo de la Fuente Fernández Marisol Muñoz + Ingrid Cuevas + Tania Morales + Hugo Vera + Cesar Cortes + Mack Yidaky - Guido Arroyo - Marcela Rosen - Rolando Gabrielli – Jaime Maluenda y colectivo – Claudio Rivera + Luis Marquez – Claudio Rodríguez Lanfranco - Colectivo Nicho Ecológico y desde Chaco Argentina : Leo Ramos

El martes 23, a las 20:00 horas, un Colectivo de Performistas exhibirá, en la Sala de Cine del Centro Cultural de La Moneda, los documentales Hello Again, de Claudio Marcone y Chilean boy, de Claudio Rojas. Luego habrá cuatro performances en el Hall Central.El miércoles 24 (12:00 y 17:00 horas), el Museo de Bellas Artes volverá a mostrar los videos, entre otras obras, en la Sala J.M. Blanco.

Sin mas un caluroso abrazo al maestro Copello!!!La vida es performance!!!